حياتنا النفسيه بين الادب والفن والنفس

السلام عليكم ورحمة الله وبركاته


حياتنا النفسيه

بين الادب والفن والنفس

الفن ينبع من الألم والحزن : المرحلة الزرقاء عند بيكاسو


ترجمه واعداد
الدكتور حسان المالح
استشاري الطب النفسي - دمشق - العيادة النفسية الاستشارية
أستاذ في الجامعة العربية الدولية (الأوربية)


مقدمه عامه :

يعتبر بابلو بيكاسو Pablo Picasso من أشهر فناني القرن العشرين وأكثرهم تنوعاً وأبعدهم أثراً في الإبداع والتجديد ..فهو مصور "رسام" وفنان تشكيلي وخزاف مصمم ومزخرف. وكان متعدد المواهب متواصل النشاط متجدد الرؤية متقلب المزاج وفير الإنتاج . ويقدر ما صنعت يداه من إبداعات فنية بأكثر من عشرين ألف عمل منتشرة في كل أرجاء العالم في المتاحف والمصارف والقصور ، وكثير من أعماله يعرض تحت حراسة سرية وإلكترونية مشددة .
ولد في ملقا في إسبانيا وعاش في فرنسا ومات فيها 1881- 1973 . وإضافة للعشيقات تزوج بيكاسو مرتين وله أربعة أبناء من ثلاث نساء .

[IMG]http://www.hayatnafs.com/baina_aldab_wa_alnafs/picasso-
blue_files/image002.jpg[/IMG]


وقد تعلم الرسم تحت إشراف أبيه وكان أبوه أستاذاً للرسم ، وظهرت موهبته مبكرةً منذ السابعة من عمره و التحق بمعهد الفنون ثم بأكاديمية الفنون في برشلونة ثم سافر إلى فرنسا واستقر فيها . ويقسم النقاد فن بيكاسو إلى عدد من الفترات منها الفترة الواقعية 1895 – 1901، الفترة الزرقاء وهي في الفترة بين 1901- 1904، والفترة الوردية 1905- 1907، وفترة التأثير الإفريقي 1908- 1909، والفترة التكعيبية التحليلية 1909 – 1912، والتكعيبية التركيبية 1912 – 1919، إضافة لأعمال الحفر والنحت والخزف .
وهو يعتبر رائد المدرسة التكعيبية مع "جورج براك" .. حيث اعتمد على تفتيت الأشكال الاعتيادية إلى مكوناتها الأصيلة .. ويقول أحد النقاد حول ذلك " إن دورة الفن في تاريخه الطويل إلى حقبة الحركة التكعيبية في القرن العشرين يمكن النظر إليها من زاوية تمتد إلى ست آلاف سنة عندما أخذ الرجل البدائي يروي على جدران الكهوف قصص مغامراته بكلمات تتألف من صور مبسطة ترمز إلى الأشياء أو الأفعال ، ومع الزمن أخذت هذه الصورة الرمزية تبتعد رويداً رويداً عن الأشكال الواقعية حتى انتهت إلى الكتابة المسمارية والهيروغليفية وأخيراً تحولت هذه الكتابات إلى حروف وكلمات ، وهي بمثابة صور مجردة للأفكار والكائنات لا تنتمي إليها بأي صلة من صلات الشكل حتى وإن قامت في أصلها السحيق على صورة مرئية ".

بيد أن هذا التطور في لغة الكتابة لم يجد ما يوازيه في لغة الفن. فقد ظل الفنانون تشبثون بالصور المرئية معتبرين إياها أنفس من كل رمز تجريدي يدل عليها ، واستمروا في تشبثهم هذا حتى مطلع هذا القرن ، حيث شرع الرسامون في تخريط الأشكال وتشقيقها إلى شرائح آخذين بقول سيزان" إن كل ما في الطبيعة ينطوي على صورة الأسطوانة أو الكرة أو المخروط " . وقد استخدمت هذه العناصر الأولية كوحدات فنية لإعادة بناء الشكل الأصلي في الصورة التي يصعب أحياناً التعرف عليها ، أو تم تشتيت هذه العناصر وبعثرتها في اللوحة مما جعلها لا تشبه شيئاً معروفاً





بيكاسو يرسم نفسه تكعيبيا


من أشهر لوحات بيكاسو لوحة غيرنيكا Guernica وهي تعبير صارخ مفزع وحزين عن تدمير القنابل الألمانية لعاصمة إقليم الباسك "غيرنيكا" أثناء الحرب الأهلية الإسبانية بين 1936- 1939 والتي جاءت بالجنرال فرانكو حليف ألمانيا إلى الحكم المطلق .

وهي لوحة جدارية كبيرة 3،5 / 7،8 متر ، رسمها عام 1937 ، وفيها نـرى مشـهـدذعـر وألـم وبـلبلـة يـحـيـط ببـعض البشـر أثـنـاء حـدوث اعتـداء عليـهـم.. مـنـهـم مـن يـصـرخ ومـنهـم مـن يبـكي ومـنـهـم مـن يـستـغيث أو مـن يـحاول الهـرب ، ومـنهم من ألـقـي أرضـاً صـريـع هـذا الحـدث الدمـوي ، إضافة إلى إمـرأة تصرخ وهي تـحـمل طـفـلاً .


قد اسـتـعـمل بيـكاسـو فيها بـعض الرموز التـي تـدل علـى الحـرب كالسـكيـن والحصـان والثــور..وربـمـا الثـور جـاء هـنـا رمـزاً للهـمجيـة والـعـنـف المـمـارس فـي الحـروب. وممـا يـلفت النـظر فـي هـذه اللـوحـة أنهـا رسـمت باللونيـن الأبيـض والأسـود إشارة إلى سـوداويـة الـحرب وبشـاعتـهـا. كـمـا أن الرسـام تـخـلى عـن رسـم الجـنـود المعتـديـن وسـلّـط الضـوء بـدل ذلـك علـى البشـر ، وعلـى الأبـريـاء والأطفـال ضـحـايـا أي عـدوان يـمـارس مهـمـا كـانت جنسـيـة المـعتـدي ومـهـما كـانت دوافعـه. ويشـار هنا إلـى أن بيـكـاسـو كـان رسـامـا يسارياً منـتميـاً إلـى فـئـة الضـعفـاء والمسـاكيـن، وكـان تـعـاطفـه مـعـهـم بـارزاً فـي أكثـر لـوحـاتـه..
وقد أصبحت اليوم لـوحـة "غـورنيـكـا" رمـزاً عالمياً مضاداً للحرب وهـمجيـتها ومـآسيـهـا ، ورمـزاً احـتـجاجيـاً علـى حـقـوق الإنسـان الضـائـعة فـي كـل الحـروب .

وقد أتبع بيكاسو هذه اللوحة بلوحة أخرى مماثلة لها في التعبير وهي لوحة ''البيت المقبرة'' وفيها إظهار لبشاعة الحرب وقسوتها المهلكة المخربة . وفي هذا الصدد قال بيكاسو: '' إن اللوحات لا ترسم من أجل تزيين المساكن، إنها أداة للحرب ضد الوحشية والظلمات "




لمرحلة الزرقاء :

تعتبر المرحلة الزرقاء عند بيكاسو (1901- 1904 ) مرحلة تطور حقيقية استطاع فيها أن يؤسس أسلوبه الخاص به . حيث أصبح اللون الأزرق رمزاً للوحشة والحزن والخواء ، وأحياناً للتأمل الصامت . وتعتبر لوحاته في هذه المرحلة من أجمل ما رسم رغم كونها تفيض بالمعاناة والخيبة والحزن .

وقد بدأها بسلسلة من اللوحات لتأكيد ذكرى صديقه الحميم "كاساجيماس" Casagemas الذي انتحر مؤخراً، وكانت موضوعاتها تزداد قتامة وظلمة .. لأنه كان يستعمل في حامل ألوانه بشكل أساسي تدرجات اللون الأزرق والأزرق الأخضر و ألواناً أخرى في بعض الأحيان .

إن استعمال اللون الأزرق كلون وحيد يدل على نوع من الكآبة وفقدان الأمل في الرسوم التعبيرية في أوروبا الغربية.

وقد كانت الأشكال التي يرسمها بيكاسو غالباً ما تمثل شخصيات هامشية وذات نمط حياة بوهيمي .. وهكذا كان نمط حياة بيكاسو نفسه .. فقد كان يعيش فقيراً وبعيداً عن أسرته.


من أمثلة شخصياته التي رسمها : الشحاذون ، العاهرات ، المعاقون ، ممثلو السيرك ، وبعض من أصدقائه الذين لا يملكون فلساً .






كّن بيكاسو في هذه اللوحة من التعبير ببراعة عن التدهور الجسماني والمعنوي للشخصية موضوع اللوحة. حيث يبدو العازف العجوز الأعمى بملابسه الرثّة وجسده الكليل وهو يعزف على غيتاره بلا اهتمام، وقد اتّخذ وضعية جلوس غير مريحة وبدا كما لو أنه لا ينتظر أيّ عزاء أو إشادة من العالم المحيط به، أو كما لو أن الحياة تسرّبت من جسده الشاحب ولم تعد تعني له شيئاً





وفي لوحة " المأساة " يرسم بيكاسو ثلاثة أشخاص رجل وامرأة وطفل وهم يقفون على شاطئ البحر. واللون الأزرق هنا يحدّد طبيعة المزاج والمشاعر.
وقد يكون الأشخاص الثلاثة أفراد عائلة واحدة رغم أن هذا ليس مؤكّداً. غير أنه من الواضح أن المنظر يعكس شعوراً بالحزن وربّما الفجيعة. ومن الأشياء اللافتة في هذه اللوحة أن الفنان بالغ في رسم نسب الشخوص وجعلهم يغطون كامل مساحة اللوحة تقريباً.
ويبدو الطفل وكأنه الشخصية المركزية في هذه اللوحة. إن يده الممتدّة إلى الرجل ونظراته التائهة تعطي إحساساً بحاجته للتعاطف والسلوان. وقد تكون حركة يديه تعبيراً عن حاجته إلى الدفء الإنساني.
وفي اللوحة ثمّة إحساس واضح بالفقدان . لكن طبيعة المأساة ليست واضحة .. وقد تكون مرضاً أو موتاً أو جوعاً أو غير ذلك ..
ويبدو الرجل منسحباً وغير مكترث بما يجري وتعابير وجهه توحي بأنه يريد إبعاد نفسه عن لمسة الطفل ونظرات المرأة. ومن الممكن أن يكون ردّ فعل الرجل غير المبالي انعكاساً لشعوره بالذنب أو تأنيب الضمير.
وتعطي المرأة ظهرها للناظر ولا يظهر منها سوى جانب واحد من وجهها. كما أن نظرها مركّز إلى أسفل.هل في هذا ما يشير إلى أنها تلوم الرجل وتعتبره مسؤولاً عما حدث ؟
ومن الواضح أن الثلاثة فقراء، إذ يبدون حفاة الأقدام ويرتجفون من البرد كما أنهم غارقون في الحزن.ولا يبدو واضحاً لماذا رسم بيكاسو اللوحة وما الذي كان يقصده من ورائها.. هل "المأساة" هي الإحساس بالوحدة والحزن الذي يجعل كل واحد من الثلاثة يشعر بأنه منفصل عن الآخرين ومستغرق في همه الخاص؟
بعض النقاد يشيرون إلى أن "المأساة" رُسمت فوق لوحة أخرى مخبأة تحت سطحها كما يبدو ذلك من بعض تفاصيلها.
ومن الجدير بالذكر أن "المأساة" وظفت في أحد الإعلانات التي تحذر من مخاطر مرض نقص المناعة المكتسبة أو "الإيدز"




ولكم ودي
ملوكه كيوت